viernes, 10 de julio de 2015

Aprendiendo a conducir






La nueva película de Isabel Coixet "Aprendiendo a conducir"(2014) tiene guión de sarah kernochan y está interpretada por Patricia Clarkson y Ben Kingsley,con los que ya trabajó en "Elegy".

"Learning to drive" nos abre las puertas a la vida de Wendy ( Patricia Clarkson) una escritora que vive en Manhattan y que decide sacarse el carnet de conducir mientras su matrimonio se disuelve.
Para ello recibe clases de Darwan (Ben Kingsley) , un hombre de origen indio que se gana la vida como taxista e instructor de autoescuela. Mientras conducen por las calles de Nueva York,ambos toman perspectiva de las dificultades que atraviesan en sus vidas y entre ellos surge un vínculo especial.


¿cómo surgió la idea de rodar "Aprendiendo a conducir"? Al parecer durante el rodaje de Elegy, Patricia Clarkson le pasó el guión a Isabel Coixet y éste le conmovió profundamente.
Coixet en ese momento (ahora hace 8 años) se estaba separando del padre de su hija y no tenía permiso de conducir,así que la identificación con Wendy era ineludible.


El guión de esa futura película le sirvió de empuje e inspiración, y por supuesto,se sacó el carnet de conducir. La película por tanto ha sido un sueño hecho realidad.

"Aprendiendo a conducir" capta la esencia de un ensayo de Katha Pollitt,que asistió al rodaje y quedó satisfecha con lo que vió.


En relación a los personajes,cito a la propia Coixet.

" Cuando pensé en el reparto,inmediatamente recordé a Ben y Patricia.Wendy es una trabajadora abnegada,alguien cultivada,fuerte,ingeniosa y muy capaz.Pero su mundo se desmorona cuando su marido la deja. Aprende a conducir y en el proceso, también aprende a ser independiente y abierta al mundo. Darwan es un hombre honesto,un sikh envarado y tradicional con un código de honor muy estricto. Mientras enseña a conducir a Wendy,comienza a percibir  cosas de él mismo, y aprende a ser más flexible y generoso. Sencillamente,ambos actores nacieron para dar vida a esos personajes. Dado que se trata de mi segundo largo con ellos, he de admitir que ha sido demasiado fácil y divertido; tenemos la sensación de que !ya somos familia!"


Y Coixet se expresa así al hablar de la ciudad de New York y del argumento del film:

"Visualmente, quería mostrar Nueva York en verano como un lugar de fuerte transpiración,bello y brillante,en el que vivir,así como manifestar que existe todo otro colorido mundo en Richmon Hill.Conjuga bien el sempiterno tema del autoconocimiento con la actitud de " nunca es demasiado tarde para lo que sea", con el hecho de que el amor es una labor tan dura como lo pueda ser el matrimonio; con lo fácil  que es perder la perspectiva acerca de nuestras vidas y cómo podemos recuperarla,con la belleza de una amistad sincera entre un hombre y una mujer"


Hasta aquí las impresiones de las directora.

¿ por qué me ha fascinado "Learning to drive"?


- Porque es una historia mínima (sin ninguna acción apocalíptica) que sin embargo ahonda una vez más en la condición humana: los giros imprevistos que nos tambalean y los cómplices desconocidos que salen de la nada para ayudarnos a superarlos.

- Porque tanto Patricia Clarkson como Ben Kingsley vuelven a estar creibles y dan vida honestamente a dos personajes que a priori no tienen nada en común y que de no haber sido por esas clases de conducción,posiblemente nunca se habrían cruzado ni habrían intimado.
El azar aquí juega sus cartas,una vez más.

- Porque Isabel Coixet nos deja escenas muy cómicas con un humor fino y sagaz,al estilo woodyliano,y nos despierta la sonrisa dejándonos además ese halo esperanzador que a menudo también nos deja Woody Allen en sus películas,de que no todo está perdido en esta sociedad capitalista dominada por el individualismo y la banalidad. Mientras surga esta conexión entre extraños,que se acompañan de forma completamente imprevisible en un tramo complicado de sus vidas,hay esperanza.Más allá de los prejuicios raciales o ideológicos,de todas las diferencias que nos separan,de la nada,puede surgir un vínculo,una conexión que inesperadamente,nos una.Tod@s al fin y al cabo, de manera diferente,vibramos al mismo son.


- Sin duda,la luz y el escenario de esas calles neoyorkinas son un elemento más que nos seduce,al igual que la música. Los planos en los que Coixet focaliza la atención en los detalles,como si el tiempo momentáneamente se parara (esa mano que busca la figura ausente del esposo en la cama....) son un toque de cuño personal que casi hipnotizan al espectad@r.


-La inteligencia y la sensibilidad se combinan en un guión que no precisa más que un coche y dos personajes ¿ o es la ciudad un personaje más?

Me parece que Coixet camina hacia un cine más sútil,más nihilista,aparentemente ligero pero no por ello exento de mensaje incluso de  una velada crítica a una sociedad ,la norteamericana,mediatizada por los prejuicios raciales y religiosos,más obsesionada por correr (Wendy) que por detenerse y meditar (Darwan), asaltando domicilios particulares en busca de inmigrantes ilegales y reclamando la documentación del extranjero  en un accidente de tráfico,con independencia de que haya sido o no el causante directo del mismo.

Aún con esa bofetada,Coixet,encuentra más motivos de unión que de división y nos deja una cinta profundamente humana y emotiva con un mensaje global y particular sobre la necesidad de sobreponerse frente a toda contrariedad.

No os la perdais,no direis que no os avisé;)



viernes, 3 de julio de 2015

7 FOTOGRAMAS LGTB




Amig@s,
mi turno en zinéfil@s. En esta ocasión,a raiz de la reciente celebración del día del Orgullo Gay,os dejo una pequeña selección de fotogramas LGTB,que espero sea de vuestro gusto.
Si queréis saber más, sólo teneis que pinchar aquí
Aprovecho para enviaros un abrazo,
Troyana.

viernes, 22 de mayo de 2015

A cambio de nada

Amig@s, mi turno en Zinéfilas,

esta vez,toca estreno de cine español.Se trata de la ópera prima de Daniel Guzman "A cambio de nada".
Si quereis saber más, pinchad aquí.
feliz fin de semana amig@s,

Troyana.

miércoles, 20 de mayo de 2015

A cambio de nada


Este próximo viernes en Zinefilas:



no se pierdan la reseña,amig@s,

Troyana

domingo, 3 de mayo de 2015

El amor es extraño




Hacía tiempo que una película no me gustaba lo suficiente como para reseñarla,pero no quería pasar la ocasión de recomendaros una película que si bien es sencilla en su planteamento,me ha parecido muy honesta y humana.
Se trata de "El amor es extraño", una película norteamericana del 2014, dirigida por Ira Sachs e interpretada por un duo de actores excelente: Alfred Molina (George) y John Lithgow (Ben).
 George y Ben son una pareja homosexual que llevan viviendo juntos alrededor de 39 años y dado los cambios en la sociedad y sus leyes,deciden contraer matrimonio.
Esta buena nueva llega a los oídos de los jefes de Geoge,que trabaja de director del coro de un colegio católico mixto,y por este motivo,deciden despedirlo.
Todo se complicará a partir de ese momento,porque ambos no serán capaces de afrontar la hipoteca de su casa,así que no verán más opción que vender el piso e irse temporalmente a vivir separados en casa de sus familiares más próximos.

La película me ha parecido emotiva,delicada y honesta. Refleja las lógicas fricciones que surgen en la convivencia cuando a partir de cierta edad,lo único que parece pensable es contar con un espacio propio.

La química entre los dos actores principales existe y se transmite,no siempre nos parecen creibles las relaciones de pareja en la pantalla pero aquí,da la impresión de que se quieren y todo resulta honesto y creible.
No la dejeis escapar,es sencilla,romántica y con  toques tragicocómicos.



viernes, 10 de abril de 2015

Carlos Vermut,talento innovador,de Diamond Flash a Magical Girl








Amig@s,

mi turno en Zinéfilas, en esta ocasión analizando la obra de Carlos Vermut,desde "Diamond Flash"(2011) a "Magical Girl"(2014)

Si queréis saber más,sólo tenéis que pinchar aquí

Buen fin de semana a tod@s, zinéfil@s,

Troyana

sábado, 21 de marzo de 2015

Diamond Flash




Después de ver "Diamond Flash"(2011) una entiende un poco mejor Magical Girl (2014) y sobre todo,a Carlos Vermut.
Este director me parece una auténtica "rara avis" del cine español.A observar,a seguir,a valorar.
"Diamond Flash" es una película de interiores,de diálogos y actores,pero sobre todo,de actrices.

Tal cual vemos en "Magical Girl",Carlos Vermut en "Diamond Flash" ya jugaba con la idea de cruzar varios personajes,varias vidas,unidas a veces por hilos visibles y otras,inimaginables.

De nuevo,se delega en el espectad@r la tarea de recomponer las piezas de un puzzle que no sabemos si está completo,hay siempre una pregunta sin respuesta,una duda,un misterio no desvelado.

En "Diamond flash" son cinco las mujeres protagonistas:


Violeta (Eva Llorach) cuya hija acaba de desaparecer.Está rota por el dolor,no tiene ninguna foto de su hija pero tiene un sospechoso.




Elena (Ángela Villar ),es una mujer víctima de malos tratos por parte de su marido.Un encuentro fortuito con un desconocido le llevará a hacer una petición inusual.


Juana(Ángela Boix), parece que lo único que precisa es alguien que la quiera sin preguntas,sin encontrar sentido a su extraño comportamiento.


Lola (Rocío León),aparentemente más cándida,tiene una cuenta pendiente que saldar, y por eso,va armada.


Enriqueta(Victoria Radonic) (¿la más perturbada o perturbadora?) es una mujer fria e inexpugnable que en el fondo lo único que quiere es que alguien la haga reir.


Éstos son los cinco personajes centrales de la película,a partir de ellas giran a su alrededor,otros personajes masculinos,pero sólo uno es el nexo que todas tienen en común: un superheroe,mitad heroe,mitad villano,mitad verdugo,mitad redentor:Flash Diamond,cuyo paso por sus vidas,dejará una huella indeleble.


Se percibe ya aquí en su ópera prima,como Carlos Vermut ya juega con los límites de lo moral,cómo sus personajes se balancean siempre entre el bien y el mal,y en muchos casos pasan de un extremo a otro prácticamente sin pestañear, y al parecer no hay pecado,porque desde luego,no se percibe culpa.


Los códigos morales son propios,a veces se comprenden otras,han de adivinarse.
La ética se diluye,sus confines se difuminan y la única emoción común que parece mover a los personajes es el dolor.
Un dolor que a veces les lleva a sacar a la luz el animal que todos llevamos dentro,a aflorar sus impulsos,su violencia,o buscar la forma de vengarlo a través de un tercero.Pasan indistintivamente de víctimas a verdugos y de verdugos a víctimas.

El duelo entre la razón y la emoción (como también ocurrirá en Magical Girl) está desde el principio.
Éstas mujeres actúan muchas veces sin filtros racionales ni morales,están al límite,en la cuerda floja de la locura.

Por eso, hay escenas que sobrecogen,perturban,incomodan,incluso.Es un cine imprevisiblemente violento,repleto de giros inesperados,lo cual deja al espectad@r indefenso,vulnerable,prácticamente desválido.

Nos aterra lo desconocido y lo que no controlamos y en "Diamond Flash" la trama está repleta de misterios que aún finalizada la película,algunos quedan sin resolver.

¿ de quien recibe instrucciones Enriqueta,por ejemplo? los enigmas campan a sus anchas,como también ocurriría después en "Magical Girl".


No siempre llegamos a comprender los motivos que les llevan a esos personajes a actuar cómo actúan,y ésa parece ser una de las clave del cine de Vermut.Incluso el final es un interrrogante abierto,dejando la respuesta a merced del propio espectador.

Me sorprende que esta película haya sido grabada con una cámara de fotos que tenía la función de vídeo y también su bajo presupuesto. Una vez más queda patente que una historia nueva,totalmente diferente, no precisa de grandes cantidades,sino más bien de un buen guión además de un casting irreprochable.


No dejeis escapar "Diamond Flash" es un cine que perturba e incomoda (como el de Haneke o  Lars Von Trier)  un cine español "underground" inclasificable en ningún género,que rompe moldes y revela un director que ya aquí despuntaba por su talento y su singularidad.