Stockholm y Dos madres perfectas

STOCKHOLM
Como tengo el blog un poco descuidado,he decidido volver a lo grande,con dos propuestas que me han parecido muy interesantes.
Stockholm es una película española del 2003 dirigida por Rodrigo Sorogoyen.
En su argumento,me ha recordado a otras películas que giran en torno a la típica aventura de una noche,como en Weekend,aunque en Stockholm, la pareja sea heterosexual.

Interpretada por Javier Pereira y  Aura Garrido,la primera parte de la película es un auténtico duelo de actores,ellos dos,frente a frente,el diálogo es el auténtico protagonista y aunque nos parezca que estamos otra vez ante la típica historia de chico encuentra chica,lo cierto es que Stockholm va más allá,y sorprende a partir de su segunda mitad.

Aviso que ahondaré en el argumento,absténganse quien no guste de detalles previos.

El contexto os lo podréis imaginar: la noche,una fiesta,un chico (javier Pereira) siente un flechazo por una chica(Aura Garrido) y tal cual un depredador sutilmente cerca a su presa,insistente,ingenioso,encantador,cuanto más difícil parezca el  trofeo,más apetecible se torna el asedio. Ella al principio, resiste,se muestra esquiva pero poco a poco,las barreras de lo que parece timidez van cediendo ante lo que a todas luces,se presenta como un auténtico desafío.

 Pero aquí viene el intringulis de la película: ¿ qué pasa después?¿qué consecuencias puede traer pasar la noche con un extrañ@?
¿somos aves nocturnas en la piel del  doctor Jekyll y mister Hyde?
¿cómo es posible que un chico que parece encantador ya con las luces del día se convierta en el típico fóbico al compromiso que lo único que quiere distanciarse de cualquier tipo de implicación personal?

y ella ¿cómo es posible que un ser aparentemente frágil y dulce al día siguiente se convierta en una versión algo más madura de Hard Candy ?

He disfrutado mucho de ese auténtico enfrentamiento casi más de teatro que de cine,pese a que ese final amargo,pueda dejar una mueca desencajada en el espectad@r.

Me ha dado que pensar en lo atropelladamente que se puede vivir la noche,como si de una ruleta rusa se tratrara,te acuestas con un extrañ@ y despiertas con su otro yo, aún más extraño y ajeno si cabe.

Stockholm en ese sentido es sorprendente,sencilla pero incisiva,edulcorada solo en la primera parte,para tornarse oscura y cruel en la segunda.Un estudio de la dualidad en la que tod@s en cualquier momento podemos caer.

 DOS MADRES PERFECTAS

Película australiana del 2013 dirigida por Anne Fontaine.Adaptación de la novela homónima de la británica Doris Lessing, con Robin Wright (Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres) y Naomi Watts (Lo Imposible), dos amigas de la infancia que  crían juntas a sus respectivos hijos y pondrán a prueba su amistad cuando el amor trastoque sus vidas.


Me adentro en el argumento,quien avisa no es spoiler.

Magníficas actrices al servicio de una historia feminista y aconvencional, que seguro escandalizará a más de un de bien pensante. Dos amigas,una casada, la otra no se sabe si  viuda o separada, mantienen una amistad de toda la vida y crían a sus hijos prácticamente juntas. Cuando estos niños que después serán adolescentes, crecen y se convierten en jóvenes,cada uno se enamora de la madre del otro.Y claro,todo se complica,porque ellas intentan frenar ese contratiempo,pero al final,ya se sabe ¿se puede poner diques al mar?

La diferencia de edad se convierte desde el principio en una barrera casi insalvable,y llega un punto en que todos intentan comportarse como ejemplos respetables de la comunidad renunciando a ese amor y facilitando que los hijos hagan su vida con jóvenes de su edad,casándose incluso y formando una familia.

¿ es posible el amor sobreviva a los prejuicios sociales cuando lo que se espera de un joven es que tenga novia,se case y forme una familia con otra joven de su misma o parecida edad?

¿puede el amor resistir en estas circunstancias o es más aconsejable amoldarse a las expectativas que la sociedad tiene sobre ti?
Tendréis que ver la película para saber el desenlace, puede no sea un peliculón pero  remueve muchos convencionalismos e incita al debate ,y sólo por eso,y por las actrices,que ya sabéis que son fantásticas,merece una oportunidad.

Feliz domingo,amig@s

Animal Kingdom

Tras leer varias críticas sobre la película, todas positivas,hoy me decanto por ver "Animal Kingdon" (2010)una película australiana dirigida por David Michôd.

Nos cuenta la historia de Joshua J.Cody (James Fecheville),un joven que acaba de quedar huérfano debido a que su madre ha muerto de sobredosis y por ello,se va a vivir con su abuela y sus tíos Andrew, Darren y Craig ,un clan matriarcal que se dedica a todo tipo de negocios sucios: robos,tráfico de drogas,asesinatos...etc

El director consigue con una asombrosa sobriedad mostrarnos ese mundo familiar oscuro y violento de la forma más natural posible,sin estridencias,con una tensión  más implícita que explícita ,de tal modo,que hasta lo más brutal nunca resulta ni excesivo ni efectista,si no más bien,contenido,parco,estudiado y comedido.
El mismo Joshua que vive como si de una olla a presión se tratara,con la lucha interna que supone adaptarse al estilo de vida de su familia o salir de ese círculo peligroso,puede que en una sóla ocasión,se permita explotar y sacar afuera toda la angustia y el miedo que siente en su interior.

El director prefiere hacer una película de personajes,más que de violencia,y se centra en la familia,como núcleo central de la mafia por excelencia.En este círculo,la abeja reina,la abuela  Janine (Jacki Weaver-)controla más de lo que aparenta,administra la comida,los forzados gestos cariñosos y los contactos,y toda su vida gira en torno a sus hijos,que viven permanentemente fuera de la ley.Ella está habituada a vivir al límite en su vida cotidiana y es capaz de convivir con naturalidad en medio de armas,jeringuillas,concursos de la tele,tatuajes,vecinas e infusiones.Jacki Weaver (nominada a los próximos Oscars)está sencilla y llanamente magistral.

A estos tres hijos, se suma el cuarto hijo de Janine, el más temido y violento bajo su aparente calma,es el tio Pope (Ben Mendelsohn)un psicópata adicto a la heroína que oculta tras su cara inofensiva una falta de escrúpulos absoluta.
Hay una escena que causa pavor por la naturalidad con la que mata y la asombrosa falta de compasión que muestra hacia una victima inocente,que sencillamente se encuentra en el lugar equivocado en la familia quizá menos indicada.

Lo que más me ha gustado es la constatación que se deja en esta ópera prima de la importancia de los vínculos sanguíneos,la capacidad de arrastrar al individuo y llevarlo hasta los más oscuros laberintos,como le ocurre al recién llegado Joshua,que se debate en ser fiel a sus los suyos,o salir huyendo de ese mundo bajo la protección que le ofrece el inspector de policía Leckie (Guy Pearce).

Porque incluso sabiendo que es un mundo en el que siempre o casi siempre se acaba mal,el sentimiento de pertenencia y de arraigo se vuelven poderosos y hay algo así como una inercia interna que te empuja a seguir unos determinados parámetros.

El final es sin duda sorprendente pero aún con todas las dudas del joven Joshua,comprendes que no podía ser de otro modo,que a veces,el destino está escrito en tu frente cual si de un estigma maldito se tratara y por muchos esfuerzos que hagas por esquivarlo o engañarlo,hay designios que inexorable y fatalmente te atrapan.