martes, 9 de diciembre de 2014

Magia a la luz de la luna





Salgo con una sonrisa en la boca después de ver "Magia a la luz de la luna" la última película de Woody Allen.
Allen nos traslada a la Francia de los años 20,para ambientar el encuentro entre un mago inglés ( Colin Firth) y una supuesta médium (Emma Stone)a la que trata de desenmascarar.

Tras ver este maravilloso reportaje http://www.rtve.es/alacarta/videos/dias-de-cine/magia-luz-luna/2890506/ voy bien  predispuesta y salgo con mejor impresión.
Será una obra menor en la filmografía de Allen,no lo pongo en duda,pero no deja de ser una deliciosa comedia visualmente resplandeciente (la luz del Mediterraneo,el vestuario...)y cuyo argumento gira en torno a algunas de las cuestiones a las que de alguna manera Allen vuelve una y otra vez:


¿qué sentido tiene la vida sino otro que dejarse llevar por el irracional amor?¿qué importa si es efímero o fruto incluso de una falsa ilusión? no queda otra que dejarse llevar por la magia que escapa a toda ciencia y todo tipo de control...no importa si nos enamoramos de alguien que en principio tenga poco que ver con nosotros ¿es preciso acaso ser iguales?
Aplicable tal vez a la fe, si es causa de emoción y felicidad ¿quíen precisa de pruebas irrefutables?¿son necesarias?


Resulta curioso que un tipo tan aparentemente pesimista,ateo y escéptico(¿es el mago el alter ego del director? )sea capaz de trasladarnos a pensamientos tan poco consistentes desde el punto científico y sin embargo,alentadores a la hora de encontrar un mínimo sentido a la existencia en medio de la nada,el vacío o el caos.

Sale a flote el Woody Allen filosófico que nos seduce en una atmósfera cuidada en la época dorada del jazz y los felices años 20.


Esta "Magia a la luz de la luna" me recordó en un momento muy concreto (la visita a casa de la abuela,aquí la tia) al maravilloso clásico "Tu y yo",tal vez en ese proceso que es en sí el enamoramiento,una construcción casi inconsciente de recuerdos compartidos en los que a veces,también participan otras personas.

El guión sigue siendo uno de los puntos fuertes en el cine de Allen y los diálogos,nos llevan a reflexionar en torno al amor, el sentido de la vida,el más allá, la muerte,Dios,lo efímero y lo eterno,lo racional y lo irracional.....juegos de binomios que luchan y terminan por mezclarse para llegar incluso a confundirse.


No hay absolutos,no hay posturas inamovibles o no puede haberlas,si queremos de verdad,dejarnos sorprender por la vida que a veces ni es lógica ni previsible y sin embargo, si la cosa funciona.....déjemosla funcionar,sin más.

Tal cual se hubiera puesto de acuerdo con Manolo García en "es mejor sentir que pensar",el director neoyorquino nos deja esta savia nueva con mensaje implícito hacia la necesidad de vivir en sintonía con lo que lo que sentimos,nos parezca o no posible,inconcebible o descabellado.



Genio loco y descreído ¿cómo es posible que hayas dado este giro cognitivo y a esta altura de tu vida, hacia el componente casi mágico de la emoción?
No os la perdais,sea o no una obra menor,nos deja con una sonrisa en la cara y una reflexión sobre lo que de verdad importa.Si alguien os envía alguna señal,no lo dudeis,no os dejeis confundir ni despistar.


viernes, 21 de noviembre de 2014

Al otro lado





Mi turno en Zinéfilas.Reviso una película que me llegó muy hondo en 2008 y que ha sido un placer para mí volver a revisar y reseñar aquí.


Os dejo el trailer,a modo de entrante.Feliz fin de semana,cinéfilos:)


domingo, 2 de noviembre de 2014

La Isla Mínima






Una de las películas más potentes que he visto este año,ésa es la impresión que me deja "La Isla Mínima", un thriller de Alberto Rodríguez, interpretado entre otros por Raúl Arévalo, y Javier Gutiérrez.
Quien no quiera detalles,que postergue la lectura aquí,ya sabeis,quien avisa no es spoiler-


"La Isla Mínima" está ambientada en los años 80 y rodada en las marismas del Guadalquivir,cuyos planos aereos son impresionantes.


Dos policias con tendencias políticas opuestas,son enviados de Madrid a Sevilla para investigar la desaparición de dos chicas jóvenes.


 Desde el principio la película nos traslada en el tiempo  y en el espacio a una zona rural y de qué manera,donde el paisaje se convierte en protagonista y la tensión va creciendo a medida en que los policias estrechan el cerco de un peligroso asesino en serie.


La ambientación es extraordinaria.Eso de partida, pero además,el hilo narrativo es como un hilera de polvora,el espectador entra de lleno en la acción frenética y se convierte en cazador en medio de una búsqueda incesante, bien por tierra,bien por agua.

Algunas de las escenas que se quedan en mi recuerdo y que pienso están perfectamente realizadas:


- la carrera tras el lugareño que lleva un ciervo sobre los hombros.


- la persecución nocturna con los coches,a través de esas columnas de tierra,con marisma a ambos lados,cual columnas vertebrales en mitad de la lluvia torrencial.





-el encuentro con la vidente,que les atiende mientras limpia el pescado...



- el asedio entre los juncos,con el agua hasta las rodillas,heridos pero cegados por el instinto policial, al más puro estilo "True Detective" en la recta final.

- los hallazgos de los cadáveres,sórdido,trágico,desolador.

- el abrazo del desenlace.....conmovedor,sin importar el pasado del policia ahora redentor.



Me da un poco de rabia que esta película no nos vaya a representar en los Oscars, en mi opinión muy por encima de "Vivir en facil con los ojos cerrados".Las fecha de realización fue posterior al plazo para la presentación de las candidaturas, una lástima.

Impecables actores y 105 minutos de buen thriller español,creo que no se puede pedir más.




lunes, 20 de octubre de 2014

La vida inesperada





LA VIDA INESPERADA

Jorge Torregrosa dirige "La vida inesperada" en 2014 con guión de Elvira Lindo y contando con actores como Javier Cámara, Raúl Arévalo y  Carmen Ruiz.

Nos cuenta la historia de Juan,un actor que vino de La Rioja a Nueva York para ganarse la vida como actor.Los años han pasado y ya duda de que ese sueño se pueda realizar. La triste realidad es que tiene que enlazar un trabajo con otro para poder pagarse el apartamento y salir adelante,una situación que oculta a su madre para que pueda desde España seguir sintiéndose orgullosa de él.

En medio de este ajetreo constante,recibe la visita de su primo,un asesor financiero que está a punto de casarse en España.

"La vida inesperada" nos habla de los giros imprevistos que nos da la vida,de la necesidad de estar atentos y no dejar escapar las oportunidades cuando éstas se dan.

Los cambios imprevistos se suceden tanto en la vida de Juan como en la de su primo,nada surgirá como tenían planeado,ni en el amor ni el trabajo,pero al final,de ellos dependerá el rumbo que decidan seguir.

Estamos ante una película humana,emotiva,que nos muestra una gran ciudad llena de posibilidades pero no siempre acordes "al sueño americano".Los españolitos camaleónicos no se dejan engullir por la adversidad y subsisten con trabajos precarios pero ¿para qué ?¿hasta cúando?





Y casualmente leía el otro día un artículo de Elvira Lindo en el País y disertaba sobre la patria,ese concepto hoy tan cargado de ideología y controversia. ¿dónde está nuestra patria? ¿no está acaso ligada a nuestros recuerdos de infancia, a quien o quienes nos cuidan cuando estamos enfermos o en quien pensamos cuando nos sentimos débiles y la vida nos pone a prueba?







"La vida inesperada" al fin y al cabo habla de las vidas que surgen en cualquier parte,esas encrucijadas en las que definitivamente hemos de optar por un camino.


Me ha parecido una cinta honesta,humana, una visión muy certera de la cobardía que enfrentamos a la hora de abandonar la zona de confort y arriesgar.

viernes, 10 de octubre de 2014

Dogville


Sobran las presentaciones cuando se trata de Lars Von Trier,ese director maldito adorado y odiado a partes iguales que ha dado al cine películas como "Bailar en la oscuridad" "Melancholia", Nymphomaniac volumen I y II o la que hoy nos ocupa aquí "Dogville".



Este fin de semana es mi turno en Zinéfilas,así que me he decantado por "Dogville",que Lars Von Trier dirigió en 2003. Una obra maestra para muchos,demasiado presuntuosa para otros.
Ya sabéis de qué lado estoy, pero si queréis saber más,sólo tenéis que pasar por aquí.


¡Félix fin de semana zinéfil@s!

domingo, 5 de octubre de 2014

Aprendiz de gigoló

 

Jhon Turturro dirige en 2013 "Aprendiz de gigoló",contando con Woody Allen en el reparto,pero además,con actrices como  Sharon Stone, Sofía Vergara y Vanessa Paradis.





El argumento gira en torno a dos judíos (Allen y Turturro) que no pasan por su mejor momento económico y deciden aventurarse en el mundo de la prostitución masculina:Turturo como gigoló y Allen como su administrador y relaciones públicas.


Esta manera de ganarse la vida,pronto despertará el recelo y la crítica en la comunidad judía más ortodoxa de su barrio neoyorkino.


Sin ser una obra cumbre,la película te lleva a lugares disparatados y divertidos.Es un poco loca,un poco irreverente , a veces floja en los chistes,pero sigue teniendo un punto de extravagancia que se agradece y nos ofrece una sociedad variopinta y multicultural con un prisma singular,en el que Allen se mueve como pez en el agua.


Es Turturro quien dirige pero son reconocibles algunas señas de identidad típicamente "allenianas", una mirada cómico-crítica a los sectores más rígidos de la sociedad,teñidos o no por una religión que condiciona y una visión más desenfadada y más libre de la sexualidad,de las costumbres,de la vida en general.


La he disfrutado mucho,me gusta mucho Vanessa Paradis en ese papel de dócil judía y también Turturo,comedido,elegante,con su seriedad,su parquedad y su misterio.

No os la perdáis,os hará pasar un buen rato,si no vais en busca de la excelencia y sí con la mente abierta a algo ligero y obviamente, muy woodiliano.



sábado, 20 de septiembre de 2014

El camino a casa





Mucho tiempo sin reseñar,lo sé,exámenes y vacaciones,así podría resumir los motivos de esta ausencia.
Pero tras un tirón de orejas a distancia por parte de otra Zinéfila,aquí vuelvo y no de cualquier manera.


El regreso tenía que ser con una película de esas que merecen como poco una reseña con todo tipo de honores, y es que la cinta china " El camino a casa" de 1999 es una auténtica joya.Basada en una novela de Bao Shi, también autor del guión, está dirigida por Zhang Yimou.



La trama gira en torno a un Luo Yusheng un hombre que regresa a su pueblo de origen con motivo del funeral de su padre.Su anciana madre quiere respetar una antigua tradición para darle el último adiós a su esposo.El hijo no comprende el por qué seguir ciertos rituales,pero terminará comprendiendo la significancia que éstos adquieren para los mayores.



A través de los recuerdos de la anciana madre,seremos testigos de la emotiva historia de amor con su esposo,de cómo se conocieron  cuando ella tenía 18 años y él acababa de llegar al pueblo como el nuevo maestro.


Estamos ante una de esas películas honestas que con asombrosa sencillez nos deja un relato emotivo alejado de toda cursilería en el que el espectador termina siendo cómplice de todos los gestos con los que los jóvenes van alimentando su amor que por circunstancias ajenas a su voluntad está sembrado de ausencias y reencuentros.


Pienso que este tipo de sensibilidad dilatada,de esta manera,sólo es posible de mano de los orientales.
Me gusta esa cadencia,las señales,la idea que sugieren de destino y esa recreación por los detalles que a menudo los occidentales ni advertimos.

En resumen, una esas películas que cuando termina te deja la sensación de haber visto una joya delicada y maravillosa,que se suma a tu lista de películas que difícilmente ya podrás olvidar.