domingo, 7 de julio de 2013

Laurence Anyways



No sé si os pasa a vosotros,pero cuando veo,como es el caso una película que me deslumbra,siento una gran compromiso por transmitir todo lo bueno que me ha despertado.


Intentaré escoger cuidadosamente las palabras para hablar de "Laurence Anyways" una película canadiense de Xavier Dolan que con solo 24 años con esta película estrenada en el 2012 ,se confirma como uno de los grandes valores del cine en el panorama actual.

"Laurence Anyways" es una historia sobre la identidad pero además una de esas historias de amor intensas y rebosantes de romanticismo que nos deja el cine y que ya sabemos va a ser imposible olvidar.

 


Laurence Alia (Melvil Poupaud) es un profesor con un trabajo estable y una también estable relación con su novia Fred (Suzanne Clément).A sus 35 años decide dejar se engañarse a sí mismo y sacar a la luz una parte de él que ha estado acallando y reprimiendo,se siente mujer y va a permitirse ser quien es. Naturalmente,esta paulatina transformación causa todo un revuelo a su alredor,no sólo en su familia más próxima,sino también en su trabajo y como no,en su relación de pareja con Fred.

La historia de Laurence es personal, intransferible, es una evolución singular que no pretender ser extrapolable a ningún otro caso parecido o similar.Es ficción, pero ese personaje además, sigue un proceso que es único y que no pretende ser paradigma ni objeto de generalidades que no podrían extraerse en modo alguno , puesto que cada persona ( aquí personaje) es singular, como no hay dos copos de nieve idénticos en su totalidad.


En este punto de partida,ahondaré en el argumento,citaré extractos,hablaré de señales,del perfil de los personajes.
Si alguien no quiere detalles porque todavía no ha visto la película,tal vez sea conveniente, para evitar SPOILERS postergue la lectura de la reseña aquí.


En la primera etapa de la transformación de Laurence,asistimos a un proceso de cambio de gusano a mariposa.Una escena en la que él está dando clases,tomada por la espalda,nos anuncia con un gesto que la transformación se está gestando: Laurence se seca el sudor de la nuca con la mano izquierda,y en cada dedo lleva un clip a modo de uña. Es un gesto lánguido,femenino,esa mujer que esconde está en modo "espera",latente...


En ese estado de latencia,Laurence revive un recuerdo de la infancia, cuando decidía aguantar más que el resto de los niños conteniendo la respiración debajo del agua.Esperaba y esperaba y cuando estaba a punto de explotar,soltaba el aire........
¿está a punto de revelar quien realmente es?

Hay tantas escenas espectaculares,algunas de ellas,imborrables,que aquí dejo un catálogo  de un total de 21 que me parecen maravillosas y que más me han impresionaron en orden de aparición:

1) La escena del baile en la discoteca,Laurence y Fred,en un momento dulce de su amor..la música,el baile,las luces...es una puesta en escena brillante,como pocas.
Suena The cure "Funeral  Party",estamos en los 90.....



2)- La escena en el coche de la primera lista que hacen juntos,sobre cosas que minimizan su placer.LLueve fuera,hablan de los colores: el amarillo,el marrón,el rojo......la pasión........fuera una mujer de rojo pasa y queda desdibujada por la lluvia....


3)- La escena del recorrido por los pasillos del instituto/universidad el primer día en que Laurence decide vestirse públicamente de mujer.

La música de nuevo irrumpe esta vez a modo de iniciático triunfo ,las miradas que Laurence va dejando a su paso por los pasillos no tienen desperdicio.....ESPECTACULAR momento que nos deja el cine aquí.

 

"-¿es una revuelta?
-no señor,es una revolución"

Tras la gran REVELACIÓN,las reacciones no se harán esperar.
(...)
Fred:- ¿Todo lo que gusta de ti es lo que odias"
Laurence- ¿ es eso todo lo que te gusta de mí"
(...)

4)- En la cama,Fred escribe directamente en la espalda de Laurence unos versos que dicen algo así:


                                           "  En la salud que fue recuperada 
                                             en los peligros de los viejos días
                                              en la esperanza ya sin un pasado 
                                              escribo tu nombre".


                               y en la Gioconda que encabeza su cama:
                                                        "Liberté"


5)- Fred y Laurence están cenando ,Laurence ya vestido como mujer, Fred le dice:


" La primera vez que te vi,supe que me metería en algo extraordinario
¿quieres ir más lejos?
yo seré tu hombre"

6)- La fiesta en la residencia de las nuevas amigas extravagantes de Laurence:


la irrupción de  Fred,sus poses,los rostros de los invitados,el look de Fred, su vestido,su peinado,su escote de infarto por la espalda....es el momento en que Fred conoce a Albert.
Pareciera por momentos que estamos en un anuncio publicitario de Dolce Gabana o un video clip de Madonna,la estética está cuidada hasta el más mínimo detalle.
Por un momento,la escena me lleva a otra fiesta en "Eyes Wide Shut" de Kubrick.

7)- El momento en que Laurence le pregunta a Fred por Albert.......ella le dice que está enamorada de Albert (¿lo está?)  y una mariposa sale de la boca de Laurence....

8) La escena en la que Laurence acude a casa de su madre y ella le recibe y estampa la televisión contra el suelo,ante los ojos atónitos de su marido...y ambos,madre e hijo salen de la casa y comparten paraguas bajo la nieve..


La madre es ambivalente,sus hechos contradicen sus palabras,oralmente le manifiesta desapego,pero a la hora de la verdad,su puerta siempre queda abierta ante Laurence.

9) En un momento casi mágico,en medio de una de esas incomprensibles y dolorosas separaciones entre Fred y Laurence,Laurence echa de menos a Fred y piensa:

"¿Dónde estás?
¿qué llevas puesto?
¿qué estás haciendo?
Esas fueron preguntas que me hice a mí mismo cuando me desperté pensando en ella
y me gustaría irme a la cama con las mismas preguntas 
en cierto modo,necesito las respuestas"


10) Me parece casi sublime ese instante en que se cruzan en el supermercado Charlene (la nueva novia-amiga de Laurence) y Fred.No se conocen,pero al cruzarse en uno de los pasillos del super,sus brazos se rozan,es un pequeño gesto anticipatorio de que sus vidas también están  a punto de tocarse y cruzarse,con consecuencias incalculables....



11) Navidad....Laurence espía a Fred fuera de su casa,la noche del 24 de diciembre.Ella tiene invitados a la cena,él come un sandwich desde el coche sin apartar la vista de su casa.

12) el abrazo-baile,baile-abrazo de Laurence con uno de sus nuevos amigos travestidos en la cena de Navidad.Ese abrazo para Laurence simula un surtidor de  ternura,paz,confianza,seguridad.....una cueva santa donde olvidar por un momento todas las ausencias....

13) Tras mucho tiempo separados,Fred recibe el libro de Laurence Avia: " D´elles".
La escena del sofá en la que Fred lee los poemas de Laurence  plagados de códigos y mensajes cifrados para ella es de una fuerza visual y emotiva sobrecogedora.



Ese torrente de agua sobre Fred es como un torrente de emoción desbordada.
Algunos extractos de los poemas que lee dicen:

 "El otoño cae de los árboles sobre la espalda
apoyada en un sueño que predicó a calmar la piel.
Ella vive en un lugar donde perdió la esperanza,
pero existe una puerta al pasado en su casa de ladrillos blancos
Pintada de rosa se levantó en un lugar,
condenada a servir al aburrimiento
una rosa sin sangre. "



14) El momento en que se reencuentran madre e hijo, Laurence se ha transformado en una mujer.
La madre le dice:

" Puedo decirte que te veo como a mi hija"


15) El momento en que Laurence recibe la carta de Fred en respuesta al libro de poemas.
Sabemos que la carta contiene una respuesta fulminante porque Charlene tras leerla decide hacer las maletas y marcharse.....
Por fin,Laurence la abre y podemos leer:

"Laurence,
tu as franchi la frontière de ma vie,
de ma ville,de ma rue,
il ne reste plus que ma porte,
dois je te rappeler mon adresse. Fred"


" Laurence, tu has atravesado las fronteras de mi vida,
de mi ciudad, de mi calle,
solo resta que atravieses mi puerta.
Sé que sabes donde encontrarme.Fred."

y su rápida reacción de andar corriendo literalmente a su búsqueda.
Su espera ansiosa ante la puerta,su mirada llena de expectación,nervios,deseo........
un momento de zozobra y por fin, esa puerta que se abre retardada y súbita.


El reencuentro aquí es una explosión de amor:
"¿Piensas seguir esperando?"


16) Su escapada a "La Isla de los Negros"
de la imagen de ellos dos llegando a la Isla,la lluvia de ropa de colores por el cielo sobre un fondo blanco nevado....


17) El encuentro con otra pareja que ya ha pasado por una experiencia  en algún punto similar a la que están atravesando Laurence y Fred. 
Alexandre es un hombre trans y tiene una pareja mujer cis.
Laurence quiere que Fred vea esta experiencia para contemplar que el amor no entiende de dogmas ni paradigmas únicos y mucho menos standards.

Se abre aquí una reflexión muy interesante en torno al sexo,al género y al amor.

La pareja de Alexandre dice:
" sigo la lógica de mi corazón,el género es poco importante para mí"


18) La discusión posterior entre Fred y Laurence y el mensaje de Laurence:

"Haz lo que yo hago.Disfruta de la vida,disfruta de nuestra historia,disfruta de nuestro amor.
Nada ni nadie puede interponerse entre nosotros excepto tu."

19) Montreal, alrededor de 1999.
Laurence se encuentra con la hermana de Fred,que siempre se había mostrado reacia a su relación.Esta vez,facilita el encuentro y le escribe el número de teléfono de Fred  en la mano.....
La cara de Laurence es de absoluta felicidad.El número de teléfono coincide con la fecha en la que ellos se conocieron.

20) Encuentro de Laurence y Fred en un bar.
Hacen balance de sus separaciones.Ella le pregunta a Laurence si le compensa el paulatino cambio en su identidad sexual.
Laurence le responde que en parte sí y reivindica de nuevo por encima de todo,la autenticidad de su mutuo amor:

" Otros no tienen esta suerte.Nos envidian."
"Nosotros volamos tan alto....no quiero volver a la tierra."


Ella sale del bar y una estampida de hojas secas y de viento se abre en la calle.....es como un asalto violento y despiadado del otoño.....



21) El final controvertido,abierto a muchas lecturas pero en el fondo,sencillo y no por ello menos honesto o profundo. " Laurence, sea como sea........" 


No desvelaré más,un cierre perfecto a una película singular,intensa,romántica,una de esas historias de amor que nos deja el cine y que bien seguro,se queda a formar parte de nuestro catálogo cinematográfico y emociona.

Buen fin de semana,
Troyana





domingo, 30 de junio de 2013

TOMBOY Y PUZZLE LOVE



TOMBOY




Tenía ganas de ver esta película,precedida por muchas recomendaciones y buenas críticas leyeras donde leyeras.Tal cual,la impresión que me ha dejado no se ha quedado atrás.

 Dirigida por Céline Sciamma en 2011 e interpretada entre otr@s por Zoé Héran, Malonn Lévana, Jeanne Disson y Sophie Cattani, esta película francesa me ha parecido una auténtica joya.
El argumento gira en torno a la historia de una niña de 10 años,Laure, que se muda con su familia a un barrio de las afueras de París.

Su aspecto se lo pone facil para hacerse pasar por un chico entre los amigos de la zona que acaba de conocer,y su hermana más pequeña de 6 años,le servirá de cómplice en este juego de desdoblamiento que más pronto que tarde corre el riesgo de salir a la luz.


En esta nueva identidad en la que Laure se hace pasar por Michel,se verá en situaciones complejas y comprometidas,tales como la rivalidad entre otros niños o que la única niña de la pandilla,Lisa,se enamore de Michel.

Me ha parecido una película tierna y delicada que aborda con una extraordinaria naturalidad un tema complejo como es la búsqueda de la identidad sexual en la fase de la preadolescencia.


Las niñas actrices están maravillosas,creibles dentro de la cotidianeidad  y la historia está contada con empatía,sencillez y honestidad.
Se narra una etapa de la vida de la niña que despunta clave en el descubrimiento de saber cómo se es.




Son muchas las escenas que conmueven y emocionan pero destacaría los juegos de los niños,las escenas de complicidad entre las hermanas,el primer beso con Lisa,el amor que se respira entre Laure y sus padres,la especial sintonía con el padre.....


No desvelaré el final,sólo diré que me parece inmejorable y que no lo cambiaría ni un poco,cada cual,hará su propia lectura,la mía es que es como un final totalmente esperanzador.

PUZZLE LOVE

Esta producción catalana es fruto de la ESCAC y está dirigida en 2011 por Bruno Sarabia, Pau Balagué, Miriam Cañamares, Josecho de Linares, Gemma Ferraté, Alba Giralt, Alejandro Javaloyas, Marc Juvé, Carlos Pérez-Reche, Eduard Riu, Irene C. Rodríguez, Javier Sanz y Gabi Amione.



Ambientada en Barcelona en el clima de los pisos compartidos por estudiantes de diferentes procedencias a nivel internacional, nos cuenta la historia de  Sun y Lucas,ella de Chicago,él,catalán.
Lo que comienza como una clara incompatibilidad de carácteres irá transformándose paulatinamente en una intensa historia de amor con fecha de caducidad.

Me ha gustado el ritmo del relato,los tiempos,las horas,la fotografía,la música,el homenaje al cine dentro del cine y también las interpretaciones de los protagonistas.


Una película recomendable,fresca,joven,intensa,intercultural y contemporánea donde las emociones son el epicentro de principio a fin.



domingo, 16 de junio de 2013

Four lovers




Tras esta pausa coincidente con muchas obligaciones y poco tiempo libre para dedicar al cine,vuelvo a historias-troyanas con una película francesa que tiene una crítica más bien pobre y sin embargo,me ha gustado.
Se trata de "Four lovers",un título del 2010  dirigida por Antony Cordier e interpretada por Marina Foïs, Élodie Bouchez, Nicolas Duvauchelle y Roschdy Zem.
Aviso que ahondaré en la trama,quien no quiera detalles tal vez prefiera postergar aquí la lectura.

En otras ocasiones,en el cine hemos visto infidelidades y combinaciones de tres pero en este caso,nos encontramos ante un intercambio de matrimonios en el que no sólo existe vinculación física sino también emocional.
El matrimonio número 1 está formado por Vincent (Nicolas Duvauchelle) y Teri (Élodie Bouchez) y el matrimonio número 2 por Franck (Roschdy Zem) y Rachel (Marina Foïs).

 No recuerdo haber visto antes en cine una relación de intercambio de parejas en la que todos acaban implicados a nivel emocional.Se hace más palpable que nunca la idea de que se puede amar a dos personas a la vez,con todas las dificultades y complicaciones que esto a la larga traerá.

"(...) ¿puede uno llegar a sentirse tan a gusto con gente a la que acaba de conocer o solo nos caimos bien?"
" ¿se puede querer a dos personas a la vez? y sobre todo: ¿se puede permitir que eso pase?" 



Da la sensación de que aún teniendo una vida resuelta y apacible: hijos,trabajos satisfactorios,salud, un cierto nivel económico,estas dos parejas se encuentran y sus vidas son mejores y más completas estando todos juntos.Parece obvio,que cuando las parejas se intercambian, unos de otros,sacan lo mejor de sí mismos y eso después revierte de forma positiva también con sus parejas originarias.


La moral en este caso,se relaja  pero las desaveniencias no tardan en manifestarse,pues salen a la luz egoísmos y mezquindades propias más del afán de exclusividad que de una verdadera creencia en la idea de compartir.
A ello añadir que las relaciones tal vez hubieran sido más fáciles (o no) de haberse tratado de matrimonios sin hijos,pero este elemento viene a sumar un grado más de dificultad en el momento en el que "el secreto" sale a la luz.
 No creo que el mensaje sea moralizante,ni exista una lectura ortodoxa de lo que sucede,más bien,queda manifiesta la idea de que las relaciones humanas son muy complejas y tarde o temprano afloran nuestros defectos y debilidades,nuestros temores más ocultos y nuestra vulnerabilidad e inseguridad para poner del revés un conjunto increíblemente armonioso y aparentemente perfecto.

Si es posible esta utopía o no es una cuestión que sigue quedando en el aire,pues parece ser que toda fórmula lleva implícita una serie de pros y contras y optes por la opción que optes,nunca la elección está exenta de riesgos.
Aún con su ritmo a veces lento y las críticas recibidas en su día que la tildan de aburrida entre otras cosas,a mí personalmente me ha gustado mucho más que la argentina recientemente estrenada "Dos más dos" de Diego Kaplan,entre otras cosas porque la francesa me parece más arriesgada,menos convencional y con mayor calado emocional.




viernes, 24 de mayo de 2013

Road-movies



LLegó mi turno en Zinéfilas y como el verano se acerca y el buen tiempo parece empieza a apiadarse de nosotros,he dedicado mi última reseña a las road-movies,así que os dejo un ramillete de películas donde se pone en práctica aquello de "carretera y manta"....

Si quereis saber más,sólo teneis que pasar por aquí.
¡Buen fin de semana a tod@s!

domingo, 5 de mayo de 2013

Madres de Cine II




Después de aquella que fue mi primera lista cinematográfica Madres de cine, hoy con la foto de Chus Lampreave como inicio ,no me puedo resistir a hacer un pequeño homenaje a modo de continuidad de mi lista anterior,recordando algunas madres que desfilaron por la pantalla y que difícilmente olvidaré:



1) Marianne Jean-Baptiste: Hortense Cumberbatch y Brenda Blethyn: Cynthia Rose Purley.
en "Secretos y mentiras" 1996



2) Tilda Swinton y Ezra Miller en "Tenemos que hablar de Kevin"(2011)




3) Carmina Barrios y  María León en "Carmina o revienta" (2012)



4) Jacki Weaver con uno de sus "cachorros" en "Animal kingdom"(2010)



5)Annie ( Juanita Moore) y  Sara Jane( (Susan Kohner) en "Imitación a la vida" (1959)





6) Felicidad Blanc madre de los célebres hermanos Panero: Leopoldo María Panero,Juan Luis Panero y Michi Panero en la película "El desencanto"(1976).




7)Mildred Pierce (Joan Crawford) y a su hija (Ann Blyth)en "Alma en suplicio" (1945)
Mildred (Kate Winslet) y su hija Veda (Evan Rachel Wood) en la mini-serie"Mildred Pierce"2011.



8) Annette Bening y  Julianne Moore junto a Mia Wasikowska,en "Los chicos están bien"(2010)


9) Naomi Watts junto Tom Holland en "Lo imposible"(2012)


10) Annette Benning en "Madres e hijas" (2009)


11) Sandra Bullock en "The Blind Side" (2009)



12) Kiki Kirin en el papel de madre  y su hija en "Still Walking" (2008)


13) Toni Collette yAbigail Breslin, en "Pequeña Miss Sunshine"(2006)




14) Sarah Polley en "Mi vida sin mí"(2003)


15)Nicole kidman en "Los otros"(2001)


16)Ruth Fisher/O'Connor (Frances Conroy) - Matriarca de la familia Fisher en la serie "A dos metros bajo tierra" (2001)


17) Carmen Maura en "Volver"(2006)

Esta entrada,como no podía ser de otro modo,se la dedico a mi madre,manchega autodidacta,"artista de la vida",amiga de los perros y cinéfila empedernida.


miércoles, 1 de mayo de 2013

To the wonder


Esperaba con verdadera impaciencia el último trabajo de un cineasta actual que me parece original y singular como pocos: Terence Malick.

Desde su último trabajo El árbol de la vida (2011) me propuse no perderle la pista,puesto que su obra me parece singular,arriesgada y visualmente,de una belleza fuera de lo común.
Aquí en "To the wonder" Malick no llega en mi opinión,a hacernos tocar el cielo que creímos tocar con "El árbol de la vida" sin embargo,nos ofrece de nuevo unas imágenes cargadas de poesía y trascendencia,en un cine casi fuera de lugar y tiempo en este convulsionado siglo XXI.

El argumento en esta ocasión tal vez sea menos pretencioso que en "El árbol de la vida" pues sin abandonar el abismo que se abre ante la fe o la pérdida de fe ,en este caso se aleja por ejemplo del origen de la vida y se adentra en las relaciones amorosas y sus fases.


Aviso,como es habitual,que ahondaré en la historia y los personajes,quien no quiera detalles ,que postergue la reseña aquí.

Nos conduce a través de la historia de amor de los protagonistas Neil (Ben Affleck) y Marina (Olga Kurylenko) por los distintos ciclos que atraviesa el amor y el desamor... caminanamos de la mano de oníricas imágenes y frases aisladas por una trayectoria que recorre el entusiasmo inicial,la convivencia,la mutación de los sentimientos,la infidelidad,la separación,el reencuentro...todo al compás de una música clásica que nos transporta a otro plano menos tangible y más aereo y sutil...

 A veces a la deriva,a veces incluso de manera inconexa saltamos de una imagen a otra y Malick deja patente sus puntos de fuga irrenunciables: la naturaleza,la búsqueda de sentido a la vida a través de la fe,el amor y su misterio y aquí su pervivencia y su fragilidad....

No hay apenas diálogos,no busqueis trama o acción....este cine es un ejercicio de contemplación que requiere tiempo y calma donde la belleza desfila y deslumbra y la cámara se detiene en ángulos inexplorados  y nos permite asomarnos a lo que empujados por la prisa y la caducidad pasa desapercibido de forma habitual.
 Los actores son tan relevantes como las cosas que los rodean ,la naturaleza o el entorno comparten protagonismo y llenan la pantalla.Así en una primera etapa,la parisina,donde Neil y Marina viven los inicios de su relación amoroso,desfila ante nosotros,París, la isla francesa de St Michel,la marea,el sol.....


" no esperaba volver a amar jamás. Iré donde tu vayas"
"......mi dulce amor,por fin"

somos testigos oculares de la alegría compartida,la luz,el campo,el pelo suelto de ella al viento,el vuelo de la falda,el cielo,las nubes,los aviones.....


" Mi esperanza....."

la puesta de sol,los colores del atardecer ( a veces también amaneceres),la cámara que persigue a los personajes y los sigue por la espalda.....



Hay después un salto en el espacio y tras la época francesa,nos trasladamos a América,no la Norteamérica de las grandes urbes,sino aquella más de pequeñas localidades,tranquilas y rurales...

" una tierra tan tranquila,honesta,rica...."

Nos sumergimos en un entorno de grandes planicies, máquinas de trabajo,ruidos lejanos,campos,ríos,puentes....

"Si tu me amas,no necesito nada más
¿ Qué es este amor que sale de ninguna parte,de todas partes?"


Neil le ha propuesto a Marina vivir con él junto a su hija Tatiana (Tatiana Chiline) en los Estados Unidos.


Allí ,se nos muestra la celebración de la vida misma a través de la naturaleza y o por ejemplo,los juegos de los niños..
Es en Estados Unidos donde parece otro personaje clave interpretado por Javier Bardem en la piel de un cura que ha perdido la fe pero que sigue ejerciendo sus servicios a la comunidad tal cual  aquel "San Manuel Bueno, mártir" de Miguel de Unamuno.

"En todos lados estás presente y aún así,no puedo verte"
"Estás dentro de mí,alrededor de mí y no tengo ninguna experiencia de ti,no como una vez la tuve" 
" ¿por cuánto tiempo te vas a esconder? déjame que no finja,fingir sentimientos que no tengo...."


La búsqueda de Dios ya presente en "El árbol de la vida" vuelve a surgir en "To the wonder" como una contradicción en carne viva a través del personaje del cura que lucha por seguir dando esperanza a los más vulnerables cuando algo dentro de él se ha perdido por el camino....y parece irrecuperable.


Es aquí  en América,cuando empieza a abrirse un amago de fisura en el amor entre Neil y Marina,encuentros y desencuentros que salen a aflorar con la convivencia....y algún beso que me recuerda a la pintura de los amantes de René Magritte.

" Creías que teníamos todo el tiempo del mundo
pero era un tiempo que no existía"


La relación parece que se  resquebraja y otra mujer aparece en la vida de Neil, con igual o incluso mayor fuerza: Jane (Rachel McAdams), una vieja amiga de la infancia.

" Piénsalo....¿quieres esto?
¿lo sabes? no puedo permitirme más errores con los hombres
quiero que vengas más a menudo¿podrás?"


Hay un protagonismo de la mujer en el enfoque,ya sea Marina ya sea  Jane,Malick otorga una relevancia evidente  a lo femenino ¿es ese encuadre la mirada de Neil?
incluso las  pocas frases  que se emiten a menudo son pronunciadas por ellas y rara vez por Neil que es más un participante mudo,presente y ausente al mismo tiempo en la reflexión...

Marina vuelve a Europa y en la fotografía las sombras se apoderan del día...
" vete, creía que te conocía.Ahora creo que nunca has existido.Lo que teníamos era nada,lo has convertido en nada (...)"

La resistencia al olvido se hace patente,en ese duelo interior que se abre entre el recuerdo persistente y la imperiosa necesidad de estar lejos para mitigar el dolor...

" Me siento tan cerca de ti que casi podría tocarte.
Siempre hay un no sé qué invisible que siento con gran fruerza y que nos ató muy juntos,
me encanta ese sentimiento......aunque a veces me haga llorar (...)"



De forma paralela,el cura intenta encontrar a Cristo entre la niebla:

" Despertad el amor
la presencia divina
que dormita en cada hombre,cada mujer
decís  Cristo dijo aquello y Cristo dijo lo otro
pero ¿qué decís vosotros?
y lo que decís..¿ sale del Dios que llevais dentro?
contestad a aquello que procede de Dios en cada mujer,en cada hombre.
Conoceos unos a otros en ese amor que no cambia jamás
que puede ser como una nube en el cielo
como una brisa del mar.....(...)"

al vaivén de un reencuentro,de nuevo la naturaleza domina la escena: los brotes de los árboles,las flores,la tierra......las risas,los besos,los cuerpos,los tatuajes...y por fin el fondo marino, las tortugas,los peces,las rocas.......los rayos de sol que se filtran a través de la superficie acuática....



Hay en el regreso de Marina a la América rural tranquila,honesta y rica pero también una América en la "que nada puede sorprenderte y todos se conocen y es dificil romper las barreras para ser libre".una vuelta más consciente pero también si cabe más arriesgada.....y sola.

El cura mientras tanto diserta sobre la mutación de los sentimientos amorosos:
" Temeis que vuestro amor haya muerto,pero tal vez esté esperando en convertirse en algo más espiritual"


Y en medio de la fluctuación emocional,Marina expresa:


" las personas débiles nunca son capaces de acabar nada.Esperan a que lo hagan los demás".
"¿cómo ha podido el odio ocupar el lugar de los dos?¿ cómo ha podido mi tierno corazón volverse duro? "

y un reclamo a Dios:
"¿por qué nos das la espalda? todo lo que veo es destrucción,fracaso,ruina....Dios mio,
qué guerra más cruel .Veo dos mujeres en mi interior: una plena de amor por ti,la otra tira de mí hacia la tierre me hunde".


¿un extravío hacia la pasión  puede ponerlo todo en peligro?

"Es muy dificil ser el que ama menos,el que es más fuerte....." 

Y en ese instante fugaz que dura lo que dura el paso  de una bandada de pájaros,oímos casi una plegaria al cielo a un Dios que no deja de ser un enigma y un objeto de búsqueda constante en medio de dudas,incertidumbre y confusión....

"enséñanos cómo buscarte,estamos hechos para verte"....

No voy a desvelar el desenlace,si Neil y Marina consiguen sacar a flote su amor.Algún cabo suelto he de dejar .
No quisiera terminar sin decir que la crítica en general parece coincidir en que la película es decepcionante,vacía de contenido,pretenciosa.....etc...etc
En mi opinión,sabiendo cómo es el cine de Malick,hay quien la disfrutará y quien no.
Por lo que a mí respecta,la he encontrado sugerente,mística,bella,arriesgadísima,inconexa,interesante e irregular....todo a la vez,algo así como un experimento donde la fotografía y el sonido nos secuencia amor y sus ciclos,así que me situo entre quienes la disfrutan,pero sé que no es apta para todos los paladares y algunos se aburrirán si esperan encontrar algo trepidante o vigoroso.No me atrevo a recomendarla en general,sólo podría sugerirla a quienes selectivamente conozco bien o medio bien y aún así lanzaría una moneda al aire en relación a si les podría gustar o no, sólo sé que a mí particularmente Malick no deja de sorprenderme e incluso por momentos,deslumbrarme.