viernes, 30 de noviembre de 2012
Espejos y reflejos en el cine
Este fin de semana es mi turno de publicar en Zinéfilas.
Os propongo dar un paseo por algunas escenas de cine donde los espejos y los reflejos tienen su presencia y casi siempre,su significado.
Si queréis leer más,sólo tenéis que pinchar aquí.
¡¡¡Feliz fin de semana a tod@s!!!
domingo, 25 de noviembre de 2012
Amor bajo el espino blanco
El viernes vimos "Amor bajo el espino blanco",una película china de Zhang Yimou del 2010 e interpretada entre otros por Zhou Dongyu y Shawn Dou,que al parecer son actores debutantes.
Fui a verla con vivo interés y curiosidad,entre otras razones,por las entradas o comentarios favorables que había leído sobre ella,una de ellas, de Lu,que podéis leer aquí.
Tras acabar esta entrada,re-descubro una estupenda entrada sobre la filmografía del director Zhang Yimou, de otro bloggero al que sigo recientemente,Juan Roures.Las/os fans de Yimou,disfrutareis pinchando aquí .
"Amor bajo el espino blanco",nos cuenta la historia de Jing una joven que durante la revolución cultural china,ha de trasladarse al campo a fin proceder a su "reeducación".El padre de Jing es derechista y está en prisión.Ella es consciente de que ha de llevar una vida ejemplar para el régimen , ya que su madre está a cargo de tres hijos y lucha para sacarlos adelante con la ausencia del padre y la familia de alguna forma, está marcada por sus antecedentes anti-revolucionarios.
Los planes se desbaratan cuando conoce a Sun,que es hijo de un militar de élite.Ambos se enamoran y sin proponérselo se convertirán en una necesidad el uno para el otro.Jing intenta a toda costa que esto no ocurra,pero el día a día,la perseverancia de Sun,y el hecho de que él se convierta en su protector,su apoyo y un compañero infatigable que cuida de Jing día y noche,consiguen derriban cualquier resistencia o negación.
La película es un relato pausado,que abarca varios años y que deviene en la desaparición repentina de Sun,lo que dará pie a que Jing le busque e intente retomar contacto para comprender después la distancia y el silencio de él.
Más allá de los aspectos técnicos,la cuidada fotografía y el ritmo pausado ,la historia de amor entre Jing y Sun es una de esas historias puras,casi inocentes,llenas de esperanzas y deseos a veces truncados por el devenir de los acontecimientos.
Son historias de amor tan delicadas y minuciosas,tan recreadas en lo que para muchos calificarían de "preliminares"que me cuesta creer que pudieran darse hoy,al menos del mismo modo en el marco de la cultura occidental.
Una historia tan carente de pasiones de piel (¿llegan a darse un beso?)y sin embargo,tan contenidamente intensa e indeleble en el tiempo,se me hace más equiparable a esos maravillosos relatos de nuestros ancestros,repletos de complicidad,de gestos,de miradas,de manifestaciones mínimas que en el marco de una sociedad menos permisiva, calaban y dejaban una impronta de por vida en el bagaje emocional de cada persona.
Si la historia de Jing y Sun conmueve,además de por su juventud es por esa iniciática apertura al amor.Son todas las cosas cotidianas(la palangana,el espino,el uniforme,las botas,la fruta pelada,el cogerse de la mano a través de un palo,el compartir abrigo en un abrazo,el pez de colores,la bombilla,la pluma,la tela roja......) las que con el tiempo se convierten en recuerdos esenciales,puntales que sostienen las vidas medio vencidas ya a otra edad.
Son pequeñas insignificancias que la inmediatez empaña,nos niega ver con claridad y el tiempo nos lleva a recordar y magnificar con lo que creemos mayor nitidez y peso,una claridad que no es tal y que viene falseada por la memoria y el anhelo de que todo perviva y sea incluso más bello (y en algunos casos incluso menos quebradizo)de lo que realmente fue.Pero éste no es el caso que nos ocupa y si lo fuera,sería objeto de una segunda parte de esta novela convertida en película.
He de decir,que el ritmo lento de la película por momentos,me ha parecido excesivo y que hubiera agradecido algo más fluidez en el relato, aunque sé que los silencios,la calma,la recreación en lo minucioso forman parte de ese saber hacer de los orientales que tantos momentos nos han brindado con esta pauta en el cine.Por eso,si se elige este título,ha de ser con tiempo por delante,sin prisas y a una hora conveniente,en ningún caso,al final de una larga y agotadora jornada y mucho menos al final de la semana.
De lo local a lo global,en todo contexto histórico,político y social,toda relación con calado emocional con diferentes formas y colores,tiene su propio catálogo de objetos asociados a recuerdos,su música y sus texturas,sus aromas y sabores,sus localizaciones,sus códigos y rituales y "Amor bajo el espino blanco" nos deja el suyo,un recorrido marcado por un ambiente poco propicio que sin embargo,supo encontrar la manera de abrirse camino.
Si tuviera que quedarme con una escena,me quedo con muchos momentos de miradas furtivas y cómplices,con la escena de cuando él salta de la barca para verla y hablar con ella unos instantes,con la escena de la bicicleta y por supuesto con ese desenlace poético,que no cambio por ningún otro,con esa fotografía en el techo que es la última visión,el último fotograma y la imagen que encabeza esta entrada.
viernes, 16 de noviembre de 2012
El nombre y La China
EL NOMBRE (2012)
El martes,día del espectador en el único cine de reestreno que nos queda en la ciudad,vemos dos películas de reestreno.Solo hablaré de la que me ha gustado,no quiero malgastar mi energía en críticas demoledoras,ya sabéis,prefiero centrarme en lo que me gustó.
Esta comedia de Matthieu Delaporte, y Alexandre de La Patellière ,"El nombre",me ha recordado a otras películas como : "La cena de los idiotas", "Pequeñas mentiras sin importancia" y " Cena de amigos".
El cine francés está en auge y tiene una habilidad certera para las temáticas sociales o para las comedias aparentemente ligeras pero incisivas, como la muy recomendable" Los nombres del amor ".
"El nombre" gira en torno al encuentro de varios personajes que se juntan alrededor de una mesa o en los sofás para celebrar una buena noticia: uno de los amigos va a ser padre.
La película es una comedia con ritmo rápido,sagaz,irónica...los actores están estupendos y el "nombre" del niño no es más que el pistoletazo de salida para debatir en torno a la sinceridad,los secretos,la mentira. Es un tema recurrente en el buen momento que vive cine francés actual ,pero aquí también tenemos algunos ejemplos de películas como "En la ciudad" de Cesc Gay donde la incomunicación entre amigos es una realidad en una gran ciudad como Barcelona.
Pero vayamos uno a uno analizando los protagonistas:
Vincent (Patrick Bruel)
El padre de la futura criatura.Un hombre de los se suele calificar" de éxito" que se dedica al sector inmobiliario.Dan a entender que tiene ideas conservadoras,es decidido,arrogante,locuaz ,inteligente,sarcástico y materialista y se divierte sacando de quicio a su cuñado Pierre.
Valérie Benguigui (Élisabeth)
Es la hermana de Vincent.Profesora de vocación,comprometida,implicada en su trabajo.
Está casada con Pierre y tienen dos hijos.Es de los personajes junto a su marido y su mejor amigo,que más simpatía me despiertan.
Charles Berling (Pierre)
Es el marido de Élisabeth.Profesor de la Sorbona.Intelectual progre aburguesado acusado por su cuñado de "snob".También se divierte sacando de quicio a su cuñado "Vincent".
Judith El Zein (Anna)
Es la mujer de Vicent,la madre de la criatura que viene de camino.
Es una mujer de negocios que ha empezado a fumar durante el embarazo.
Me sorprende que se haya ganado la complicidad del siguiente personaje: Claude.
Guillaume de Tonquedec (Claude)
Claude es el mejor amigo de Élisabeth,sensible,equilibrado,refinado. Es músico,está soltero y mantiene una relación en secreto que a todos sorprenderá.
Françoise Fabian (Françoise)
Es la madre de Vincent y Élisabeth.Es un personaje más ausente que presente,ya que apenas aparece en escena,pero su nombre sale con frecuencia en la conversación.
En "El nombre" constatamos un dato: "quien juega con fuego,se quema",abrir la caja de pandora aunque sea en tono de broma inofensiva puede traer consecuencias difíciles de calibrar.
El forzar la sinceridad ajena nunca fue una buena idea porque a veces tanto nosotros como los demás,no están o estamos preparados para escuchar la verdad.
De todo esto se reflexiona en "El nombre" ,del por qué es mejor que algunos secretos permanezcan enterrados,del por qué la sinceridad está sobrevalorada y la mentira(o la omisión) condenada y de que tal vez,solo tal vez,es preciso medir,dosificar,cuantificar las dosis de prudencia y sinceridad.
LA CHINA (2005)
Ayer casualmente,vi un corto de la polifacética Antonia San Juan titulado "La china" del 2005. Dura 21 minutos y también gira en torno a la sinceridad en la amistad.Antonia San Juan dirige junto a Diego Postigo e interpreta junto a Luis Miguel Seguí.
Lejos muy lejos,del refinamiento y estilo de vida burgués de "El nombre", en "La China" Antonia San Juan nos deja una conversación en la que dos toxicómanos pasean por las calles de Madrid hablando de sus vidas,su pasado,su presente,sus relaciones y tarde o temprano,de sus miserias.
Antonia San Juan tiene un don no sé si innato y a la vez perfeccionado para saltar de la comedia al drama en segundos y aquí una vez más lo vuelve a demostrar.
Esos arranques de servir de espejo en la realidad menos grata de nuestros amigos,es un arma de doble filo.A veces la sinceridad,sirve de excusa para la brutalidad y a veces también,es mejor callar que lamentar.
domingo, 4 de noviembre de 2012
El cine y la casualidad
“La irregularidad, es decir, lo inesperado, la
sorpresa o el estupor son elementos esenciales
y característicos de la belleza.”
Charles Baudelaire
Esta entrada la firmo conjuntamente con mi compañera Bargalloneta de Zinéfilas y va dedicada a otra compañera nuestra de Zinéfilas,Lu,cuyo blog "·Tartaruga Máxica" hoy cumple cinco años.
Como sabemos que a Lu le gustan mucho las coincidencias,Bargalloneta y yo hemos querido sorprender a Lu con esta lista de películas que hablan sobre el azar o la casualidad.
Pasamos al repaso de películas que de un modo u otro abordan el tema de la causalidad,pinchad sobre el título,si queréis leer la reseña completa que en su día se le dedicó.
1) Despedidas
En el 2009,Yohiro Takita nos deja esta maravillosa película que nos habla en el marco de la cultura japonesa,la importancia de la raíz,el destino,la vida,la muerte.....me parece que es tal la hondura y la delicadeza con la que se otorga un sentido a la vida que para quien no haya visto este título,le incito a su búsqueda porque no se va a arrepentir en absoluto.
No hay nada casual,nada dejado al azar,el sentido de la existencia aquí pasa por el tamiz de una providencia que toca la frente de cada individuo quien siempre tiene la libertad de variar su camino,sin embargo,aquí el protagonista se ve llamado a cumplir con un don volviendo al origen,al lugar que le vio nacer.
Lu sé que la viste y te gustó,pero este título,en una lista sobre el destino,no podía faltar.
2)Grand Canyon (el alma de la ciudad)
De nuevo Lawrence Kasdan .En 1991 nos deja esta película de vidas cruzadas,en manos del caos de la ciudad,sin orden ni concierto aparente,estas seis personas de una forma u otra, terminan conectadas.
Para algunos,cuestión de estadística o probabilidad,para otros hay razones para cada conexión.
- 500 días juntos
Marc Webb nos cuenta una historia de desamor pero sin caer en ningún momento en el escepticismo o la amargura. Tal cual indica el título,hace alusión a los 500 días que pasaron juntos Tom y Summer,una pareja muy dispar.A veces lo que deseamos,no es lo que más nos conviene.A veces las expectativas se fraguaron en torno a la persona equivocada,que incluso terminara convirtiéndose sin pretenderlo en un eslabón para llegar donde teníamos que llegar.
Como decían en otra peli "Lo imprevisto,siempre nos acecha"
Troyana
Las casualidades de la vida hace que se encuentren una serie de personajes de lo más diferente pero que al final son los que más conectan... eso es lo bueno de las casualidades que sin esperar encuentras a alguien importante en tu vida.
Aunque fue un titulo que no me gustó demasiado , aunque fuera del gran Eastwood, hay que reconocer que toda la película es un cúmulo de casualidades ... para mi la última cogida un poco con pinzas!!!
¿Qué más casualidad que se encuentren un chino y el gran Ricardo Darín gracias a una vaca????
Una película a recuperar si aún no la habéis visto!!!
Bargalloneta
Finalmente,esta cita de Max Ophüls :
“El curso de la vida puede ser alterado por pequeños acontecimientos, tantas personas que vemos pasar absortas por sus problemas, tantas cosas que pasan inadvertidas. Ahora comprendo que nada sucede por casualidad, cada segundo está medido, cada paso tiene su por qué.”
MAX OPHÜLS "Carta de una desconocida" (1.948)
MAX OPHÜLS "Carta de una desconocida" (1.948)
jueves, 1 de noviembre de 2012
Profesor Lazhar y Take Shelter
PROFESOR LAZHAR
Esta película canadiense dirigida por Philippe Falardeau está interpretada entre otros por Mohamed Fellag, Sophie Nélisse, Émilien Néron y es del 2011.
Me ha recordado a otras películas en este caso francesas, que abordan el tema de la educación como "Hoy empieza todo"(Bertrand Tavernier, 1999)Ser y tener (Nicolas Philibert, 2001)Los chicos del coro (Christophe Barratier, 2004)y La clase (Laurent Cantet, 2008).
En "Profesor Lazhar" se nos presenta la clase como un microcosmos multicultural en el que los niñ@s parten de una experiencia traumática reciente con su anterior profesora y poco a poco se irán acostumbrando a los métodos del nuevo maestro de origen argelino.
El profesor Lazhar arrastra un pasado doloroso,ha vivido en su carnes trágicas pérdidas familiares y ahora se enfrenta a una clase también consternada en un ámbito donde se supone que la prioridad ha de ser el conocimiento,no la recuperación emocional en horario lectivo o el intentar educar en valores,tarea ésta que algunos piensan compete en exclusiva a los padres.
Pero si la vida no se interrumpe ni se paraliza una vez franqueados los muros de la escuela y es en la propia escuela donde se suceden hechos que forman parten de la vida cotidiana y que forjan el carácter de cada niño a partir de sus propias experiencias:
¿cómo podemos dejar de hablar o afrontar cualquier experiencia que afecta a un grupo,más cuando es trágica, por mucho que eso suponga alejarse del contenido curricular?
¿cómo no educar en valores incluso sin pretenderlo cuando somos los educadores y los profesores modelos de referencia para unos chavales que queramos o no, se miran en nosotros diariamente?
¿acaso siendo como somos y en la relación día a día no transmitimos ningún mensaje más o menos subliminal?
La película me ha parecido delicada,brillante,nos guía de la mano del pensamiento y la emoción por cuestiones vitales que son universales,que trascienden fronteras y nos afectan a todos en mayor o menor medida.Para los niños,crecer es una aventura llena de enigmas,de dudas,de desafíos y misterios,para los adultos,con más bagaje y se supone que más recursos,no mucho más diferente,en realidad.
Es esencial en este aventura,encontrar aliados que nos sostengan en el aprendizaje vivencial,que nos ayuden a comprender lo incomprensible .Lazhar se convierte en un aliado para esos niños y es posible que esos niños para Lazhar,un intercambio que viene sellado por ese simbólico desenlace que nos habla de un vínculo que seguramente perdurará en el recuerdo con el paso del tiempo.
TAKE SHELTER
Jeff Nichols dirige "Take shelter" en 2011.
La película me ha recordado a otras como "Melancolía" de Lars Von Trier o "El árbol de la vida" de Malick pero en realidad no se parece a ninguna de las dos,salvo quizá por el factor común de lo apocalíptico,algo así como una amenaza,bien real bien imaginada, que acecha al planeta y que avisa de una hecatombe que está por llegar.
En "Take shelter" ,se nos presenta un retrato de una familia obrera americana:un matrimonio y una niña que es sordomuda.El cabeza de familia,Curtis (Michael Shannon) tiene alucinaciones no se sabe si premonitorias que comienzan a precipitarle por una espiral de delirio y locura en la que será muy difícil mantener el equilibrio de la que hasta ahora había sido una vida familiar tranquila.Su mujer se mantiene a su lado Jessica Chastain,(El árbol de la vida,2011)pese a que en ocasiones ni comprende ni comparte el cada vez más extraño comportamiento de su marido.
Es evidente que la película juega con el espectador desde el primer momento,pues la ambigüedad sobre el origen de las alucinaciones de Curtis planea sin ser revelado probablemente hasta el final.
La comunidad le vuelve la espalda,y él mismo intentará descartar la opción de un trastorno mental.
Las imágenes de la naturaleza amenazante son fantásticas.Una buena fotografía se pone al servicio de unos mensajes que parecen bíblicos y que se presentan en forma de mal augurio: nubes negras descomunales,tornados,bandadas de pájaros negros....etc....etc....
He leído que la película versa en torno a la incomunicación.Es posible,tal vez, el individuo es presa de las trampas que le tiende la mente y hay una desconfianza a nivel social hacia todo aquel que se desmarca en el estricto margen de la homogeneidad.Sin duda,una película inquietante,con un final abierto a la libre interpretación que desazona y que genera más preguntas que respuestas.
Para unos,una obra de culto "indie", para otros una película sin ton ni son,para mí una apuesta arriesgada,simbólica que sin ser un thriller,te mantiene en tensión y te deja a la espera hasta que al final,todo parece encajar.